Цикл лекций илектры канестри
Искусство в истории
легендарных домов моды
XX–XXI веков
Коллекции, коллаборации, сценография показов, рекламные кампании: тандем искусства и моды стал одним из самых ярких явлений культуры XX–XXI вв. Коко Шанель создавала костюмы для «Русских сезонов» Сергея Дягилева, а ее преемник Карл Лагерфельд окружал модели на показах Chanel объектами концептуального искусства. Вдохновленные шедеврами мировой живописи или работами современных художников, коллекции дома Dior демонстрировали абсолютный синтез изящных и прикладных «экспериментальных» искусств и искусства моды. Почти 200-летняя история и сейчас не мешает дому Hermes искать вдохновение в экспериментах с цветом в фотографии и современной иллюстрации, а рисунки для его знаменитых платков уже много десятилетий создают ведущие художники и графики. «Цитирование» таких радикальных тенденций современного искусства, как стрит-арт, в значительной степени определяет посыл новой «интеллектуальной роскоши», которую пропагандирует дом Prada. Синтезу моды и искусства посвящен цикл лекций Илектры Канестри, который проходит в DI Telegraph при поддержке сайта «Теории и практики».
9 апреля, 19:00
Louis Vuitton: Энциклопедия современного искусства
От картин и инсталляций авангардистки Яеи Кусама, граффити Стивена Спрауза и «ре-фотографий» Ричарда Принса до фигурок-аниме мастера психоделического поп-арта Такаши Мураками: в коллекциях легендарного французского дома Louis Vuitton нашли отражение ярчайшие явления
искусства второй половины XX-го века. А здание культурного фонда Louis Vuitton в Париже, спроектированное выдающимся архитектором современности Франком Гери, стало самой значительной новой площадкой для показа актуальных художественных тенденций и
работ молодых художников со всего мира.
20 февраля, 19:00
Prada: От античности до стрит-арта
Каждая коллекция итальянского модного дома Prada – это полный глубоких образов и смыслов «разговор на тему». Футуризм 1920-х, искусство оригами и традиционная японская живопись, античный костюм и барельефы древнегреческих храмов, концептуальное искусство, даже архитектура и мебельный дизайн. Миучча Прада превратила «интеллектуальную моду», с ее динамизмом, внутренней гармонией и самоуважением в синоним современного понимания роскоши, городской элегантности и женственности. Эта лекция – об одной из самых ярких и неординарных женщин в истории моды и стиля.
7 февраля, 19:00
Hermès: Визуальные искусства
Рисунки для знаменитых шелковых платков дома Hermes уже много десятилетий создают ведущие художники и графики, представители самых разных художественных школ и направлений — почти 200-летняя история не мешает этому легендарному дому искать вдохновение в новаторских экспериментах с цветом в фотографии и современной иллюстрации. В руках художников и дизайнеров, сотрудничающих с Hermes, даже оформление витрин превращается в искусство.
31 января, 19:00
Dior: От классики до деконструкции
Вдохновленные шедеврами живописи, созданными мастерами прошлого, или работами современных художников, архитектурными стилями и историческими интерьерами, коллекции дома Dior демонстрируют абсолютный синтез изящных, прикладных искусств и искусства моды. Основатель легендарного дома Кристиан Диор в своих коллекциях часто «цитировал» значимые объекты и темы мировой культуры. Его преемники, Джон Гальяно и Раф Симмонс, осмысляют наследие Диора через призму современного взгляда на искусство.


16 января, 19:00
Chanel: «Русские сезоны», Уорхол и концептуальное искусство
Коко Шанель стала первым модельером, создавшим «новую моду» — моду XX века, отразившую эстетические искания своей эпохи. Великая француженка создавала костюмы для «Русских сезонов» Сергея Дягилева, а ее преемник Карл Лагерфельд посвящает коллекции дома городам и культурам, которые вдохновляли Коко Шанель и окружает модели на показах Chanel объектами концептуального арта.
Илектра Канестри
Эксперт в области моды и дизайна
Илектра Канестри специализируется на стилях и направлениях моды и дизайна XX-XXI вв. C 1994 года работает журналистом, который пишет о моде, дизайне и архитектуре. Была редактором разделов моды и культуры журнала Vogue, штатным редактором и постоянным критиком моды журналов Elle, Interni, Numero, Cosmopolitan, BURO 24/7, «Независимой газеты» и РБК. В 2005-2011 гг. работала в должности Senior Fashion Editor журнала Vogue (Греция). Сотрудничает с журналами ELLE, INTERNI, Aeroflot Premium. Преподает в Британской высшей школе дизайна дисциплины «История стилей», «История моды и современная модная индустрия», «История костюма» на программах «Дизайн интерьера. Базовый курс», «Fashion Business», «Театральный дизайн», «Подготовительный курс для программ дополнительного образования». Автор тематических курсов лекций о современной моде и дизайне в Московском музее современного искусства, Итальянском институте культуры.
Место

DI Telegraph — это многофункциональное пространство в самом центре Москвы, где проводятся самые значимые события для передовых творческих и технологических сообществ.
125375, Москва, ул. Тверская, д.7.
Вход со стороны Газетного переулка, 9 подъезд, 5 этаж.
Made on
Tilda